又是一个愉快的周末，本娱记期待了一周的金马奖最佳剧情片《八月》也于昨日上映，这真是双喜临门（？）啊。

《八月》这部电影，是80后导演张大磊的长片处女作，在去年的第53届台湾电影金马奖上获得六项提名，并最终斩获最佳剧情片以及最佳新演员两项大奖。

也正因为得奖，这部小成本文艺片才得以在全国公映，上映一天以来，好评不断。

看到这些影评，本娱记也按捺不住内心的文艺因子，想要立刻到电影院里去感受那个久违的八月带给我们的感动。

可是，当本娱记打开某宝想买张电影票时，却发现，《八月》的排片少得可怜。

一天……一场？

这都是什么奇怪的时间啊？

再看看某大热“猩”片在同样的电影院的排片：

这个图比外婆的外婆的裹脚布还长……

这些个黄金档，我服！

本娱记：

《八月》好歹也是金马奖最佳剧情片诶！难道不值得更多的排片和更好的档期吗？

这年头，想看个金马最佳也这么难……影院对《八月》的期望值也太低了……

不过话说回来，导演张大磊对自己处女作的期望值也没有很高，不然怎么会嚼着口香糖上台领奖呢？

初试啼声便斩获最佳导演：你没开玩笑吧？

在去年的金马奖上获得最佳剧情片提名的，除了《八月》，还有冯小刚导演的《我不是潘金莲》、钟孟宏导演的《一路顺风》、许学文导演的《树大招风》以及赵德胤导演的《再见瓦城》。

跟这些前辈们一同入围，导演张大磊表示根本就没有想过会获奖，所以一点都不紧张，甚至在嚼口香糖，听到“最佳剧情片——《八月》”的时候，也没来得及吐掉口香糖，就上台了。（导演，您是真·不紧张啊……）

张大磊说：“父辈给我们建立了一个值得我去怀念和热爱的时代，感谢我们的父辈。”

《八月》就发生在这个值得怀念和热爱的时代。电影里的八月，孩子们在享受没有作业的小升初假期，而大人们表面平静，内心却躁动不安。那是企业转型，下岗潮来袭的年代，主角小雷的父亲作为电影厂的剪辑师，也受到了波及，无处发泄，只能在深夜对着空气拳打脚踢；

母亲在为小雷找关系进重点中学，还要照顾卧病在床的太姥姥。

而小雷，作为一个12岁的孩子，他视李小龙为偶像，崇拜小混混“三哥”，对隔壁楼的小姐姐有着朦胧的情愫。他唯独不懂这时代的变化，不懂大人们的烦恼。

如今的张大磊亦然。

被问及那个年代是不是他记忆中最好的时候，张大磊坦言，拍摄《八月》，就是为了致敬那个年代，留住记忆中的美好，因为他始终是以一个孩子的眼光来看待那个年代的。

因此，即使剧本从2008年一直写到2012年，又辗转到2015年才开始拍摄，即使拍摄的过程中困难重重，张大磊的父亲甚至不得不自掏腰包资助儿子的长片处女作，张大磊也从来没有想过放弃这部电影。

李小龙、二八大杠：那些90后看不懂的回忆

看了预告片，也许很多90后会一脸懵b：这就是我出生的年代吗？为什么我一点印象都没有？

废话，那时候有的90后还只是个奶娃娃吧，能记得什么？

听本娱记来跟你们慢慢道来吧。

• 下岗



下岗？下岗不就是失业的意思吗？这也需要解释吗？

在当今，下岗这个词的含义变广了，但其实在电影所处的年代，下岗指的就是因为单位的转型，工人们失去了自己原有的岗位，“铁饭碗”被打破了。

下岗一词，正承载了那一代人的心酸。

• 双截棍，李小龙



一说双截棍，可能有很多90后会唱出声：“快使用双截棍，呵呵哈嘿！”

但其实，双截棍是从中国古代流传下来的兵器，由李小龙先生发扬光大。



而说到李小龙，在八十、九十年代，这个打入好莱坞的动作明星，也是不少孩子心目中的偶像，比如电影里双截棍不离身的小雷。



• 二八大杠

这个词说出来，恐怕都有很多人不明白是什么。

上个图你们就知道了。



没错，就是这幅图上右方的那辆自行车。

那个年代很流行这样的28寸自行车，车中间的大横杠也是一个很大的特点，这就是为啥要把自行车说成“二八大杠”。

说起来，你们也可以回去问问你们的爸爸：“您的二八大杠上，有没有载过小姑娘啊？”



这些90后看不懂的事物，却是另一代人最美好的回忆。

也正是这些零散又美好的意象，为这部电影蒙上一层朦胧的哀伤，让一代人在午夜梦回时，禁不住地怀念那最好也最坏的年代，那昙花一样转瞬即逝的八月。



然而，这样一部有深度有情怀有奖项的电影，却只能得到少得可怜的一点排片量，而且不是在早上就是在深夜这种垃圾档期。而那些爆米花电影，那些所谓的“商业大片”，却能占据最有利的黄金档，排片率高得可怕。

这样的电影业生态，真的健康吗？

我们需要商业片来放松疲惫的身心，但我们也同样需要文艺片来激荡沉睡的灵魂！



本娱记都这样说了，你们真的不打算去看看《八月》这部好片吗？

不说了，我去二刷了！



撰文 | 凳子琪 安祖贝贝 编辑 | 凳子琪

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