《西游伏妖篇》——这到底是一部好片还是烂片？

在我国喜剧电影的舞台上，无论是从前还是现在，周星驰始终占据着一席之地。他的喜剧不是单纯的搞笑和幽默，而是蕴含着一种对生活的感悟和对社会的认知。有人说周星驰的电影之所以能够获得成功是因为当时电影市场的不成熟和电影作品的匮乏。不可否认，这是周星驰电影当时能够获得如此多受众的原因之一。但是，最主要的原因还是因为他的电影本身足够精彩、能够打动人、有丰富的内涵。他的《喜剧之王》、《功夫》等影片除了是一众年轻人的回忆之外也堪称喜剧电影中的经典。

但是，当《西游伏妖篇》出来后，周星驰瞬间就从神探被打回原形。众多网友也呼喊着已经还完了欠星爷的电影票。在《西游伏妖篇》中，周星驰再次使用了超级大IP《西游记》。对于《西游伏妖篇》，不能说是对《西游记》的改编，而应该说是对其的还原。他还原了一个真实的《西游记》，赋予了每一个成员作为“人”的思想和情感，将作者吴承恩隐藏起来的真正主旨外放到了表面。在《西游伏妖篇》中，周星驰不仅仅展现的是一个真实的西游故事，更重要的是通过这个暗黑的西游故事来影射当今社会复杂的人心，讽刺某些无知而又可笑的人们。

在定位为儿童剧和神话剧的电视剧版《西游记》中，唐僧是一个善良、执着的取经人，他唯一的缺点就是懦弱和腐朽，这些缺点对于他来说无伤大雅。

孙悟空的是一个忠诚、勇敢的战士，无论是女色还是权力都无法令他心动，是一个不折不扣的“石猴”。

猪八戒虽然好色、贪吃，但是还是善良、可爱的，沙僧虽然对团队贡献小，但是他老实、忠诚。

但是在《西游伏妖篇》中，唐僧是一个“云空未必空”的人，在他心里有怎么也忘不了的段小姐，他每天晚上都会把孙悟空当做段小姐，抱着他、抚摸他，以慰藉自己内心深处无法释放的爱意。除此之外，他还是一个暴躁且暴力的人，他束缚悟空的手段就是打骂，因为惧怕他的如来神掌，孙悟空只能屈服于他的暴力之下。

在影片中，猪八戒的好色和贪吃也被进一步放大，赋予了他作为一只妖怪的本能。他在碰到美女时不再像一个多情的公子那样讨女孩欢心，而是直接上去一顿啪啪啪，这是他作为一只“兽”的本能。

沙僧也不再是一个老实人，他的城府极深，师父和大师兄的是非他从来不参与，关键时候也会站在领导人唐僧这边以表自己的忠心。他作为一个旁观者，能够清楚的看出唐僧和孙悟空的每一次套路，并准确而清晰的分析眼前的局势。他是一个会用最小的付出获取最大利益的人。

影片对于这些角色的设定是对原著《西游记》的高度还原，周星驰将《西游记》中师徒四人的矛盾单独提取出来，打破了人们原来对《西游记》的固有印象，揭示了西游路上除了大怪物之外的另一面艰辛。

无厘头的搞笑方式是周星驰喜剧电影的标签。在《西游伏妖篇》中，角色的语言和动作依旧有明显的无厘头搞笑方式。特别是在语言中，他故事背景虽然是古代，但是使用的语言的却是现代的语言，例如“扑街”、“牛掰”等语言。这些语言的运用除了能够达到搞笑的效果以外，更重要的是，周星驰想用这种方式来暗示观众他是在“借古讽今”。

说到现代元素，影片中的特技也充满了满满的现代感，但是这种现代感的出现却并没有为影片增色，反而使得影片不伦不类起来。特别是红孩儿的机械造型显得那么突兀和奇怪，鬼才导演在这一方面实在是太过“鬼”了一点，以至于让各种现代的特技元素抢走了影片本身的内涵。

除此之外，影片最大的败笔是结尾部分，无论是大boss的突然出现还是与大boss的最后对决，都显得后劲不足。这种结尾后劲不足的情况顿时就破坏了整部影片的结构，使得影片前半部分太过冗长。影片花了大量笔墨来描绘唐僧师徒的不合，这种不合无论是周星驰的本意还是影片所呈现出来的效果，显然都是他们师徒内心真正的想法，而影片最后却用一句“演戏”来强行让他们师徒握手言和、消除消芥蒂。这种为了让影片出现反转，让故事达到圆满结局的表现方式无论是从整个故事的整体和逻辑上来说都是无法立足的。所以，《西游伏妖篇》虽然还原了真实《西游记》，反映了现实社会的现状和人与人之间复杂的心理，也通过徐克导演无形的特技展现了出彩的打斗场面。但是从影片整体来看，他也称不上是一部好片，甚至可以说是一部烂片。