李力持是谁？喔，原来是他——周星驰电影里，那些十分抢戏的王牌客串。

其实，他只是喜欢客串而已。他的真实身份是香港金牌喜剧导演，与周星驰合作10多年，编剧导演了《唐伯虎点秋香》《国产凌凌漆》《行运一条龙》《破坏之王》《食神》《喜剧之王》《少林足球》等多部现象级喜剧大片。

凭借这些喜剧大片，他除了在电影界为自己奠定了无可取代的喜剧片大导演地位外，也是周星驰登上“喜剧之王”宝座的首位功臣。

李力持和周星驰合作多年

先看下李力持的简历。

李力持（LEE，Lik Chi，1961年5月10日－），广东省东莞人。1984年，加入亚洲电视任助理编导，后转投TVB任编导，当时周星驰刚刚离开TVB儿童节目《430穿梭机》，于是两个人有机会合作单元剧《哥哥的女友》，由此开启了10多年的合作。在TVB，两人合作了电视剧《盖世豪侠》、《他来自江湖》。

此外，李力持还编导了其他多部座脍炙人口的电视剧或电视电影，例如：《当代男儿》（万梓良、吕良伟、林嘉华）、《英雄泪》（王书麒、陈惠敏）、《九纹龙爸爸》（夏雨、邓萃雯）、《越押飞龙》（黄秋生、廖伟雄、刘玉翠）。

1991年，李力持开始进军院线电影。编剧、导演由周星驰、毛舜筠、午马、叶子楣、麦嘉主演的电影《情圣》，香港票房收获1650万港币；

1992年，编剧、导演由谭咏麟、梁家辉、吴孟达、曾志伟主演的电影《黄飞鸿笑传》，香港票房收获1980万元港币。

1993年，编剧、导演由谭咏麟、郑裕玲、吴孟达、曾志伟主演的电影《黄飞鸿对黄飞鸿》，香港票房收获1200万元港币。

也是在同一年，他编剧、导演，与周星驰合作的一部伟大作品《唐伯虎点秋香》横空出世。香港票房一举收获4000万元港币。

1994年，编剧导演、与周星驰合作《破坏之王》，香港票房收获3600万元港币。

1994年，编剧导演、与周星驰合作《国产凌凌漆》，香港票房收获3750万港币。

1995年，编剧导演由刘青云、袁咏仪、林海峰、葛文辉、罗家英主演的电影《整蛊王》，香港票房收获1076万港币。

1995年，编剧导演由刘青云、张敏主演的电影《追女仔95之绮梦》，香港票房收获1031万元港币。

1995年，编剧导演由钟镇涛、张敏、释小龙、郝邵文、徐锦江主演的电影《十兄弟》，香港票房收获1041万元港币。

1996年，编剧导演、与周星驰合作《食神》，香港票房收获4100万元港币。

1997年，编剧导演由黎明、郑秀文、黄伟文、谷德昭、黎耀祥主演的电影《爱你爱到杀死你》，香港票房收获1500万元港币。

1998年，编剧导演、与周星驰合作《行运一条龙》，香港票房收获2700万元港币。

1999年，编剧导演、与周星驰合作《喜剧之王》，香港票房收获3000万元港币。

2001年，导演、与周星驰合作《少林足球》，香港票房收获5300万元港币。

李力持在导演《少林足球》

天下没有不散的演戏，不知什么原因，自《少林足球》之后，李力持再也没有与周星驰与合作过。喜剧影迷们颇以为憾。“小乌龟”黄一山曾爆料说，周星驰在片场太自我，控制欲太强，甚至对李力持大加指责，让人很难忍受。不过，李力持对此倒也没有什么回应，多次被采访也非常淡然：有哪个片场不吵架呢？曾经在一次采访中，李力持这样透露过“意见不合，跟老公老婆吵架一样”、“再努力，再往前一点，《少林足球》还是可以再爬高一点的”，或许泄露了他心中的遗憾之意。

往事如烟，李力持编剧、导演的这些喜剧大片，假如放到今天在全国公映的话，会产生单部多少亿、多少十亿，总票房多少百亿的奇迹呢？

然而，拍喜剧电影最赚钱的金牌导演却不拍电影了，尤其是在近年来内地电影市场澎湃发展、“大家都有钱、就缺好导演”的大淘金时代下。他却远离名利，扎根电影教育，将工作重心放在演艺教育培训方面，包括演艺素质培训、电影拍摄技巧、提供器材学习等。同时在香港中文大学、香港大学、岭南大学等学校担任讲座嘉宾或客席讲师。

他研究优化了一套演艺培训系统“MD5319” ，亲自进行系统指导，旨在帮助那些对演艺事业充满理想的年轻人成就电影梦想。

李力持在培训中

3月17日，李力持在深圳庙建了座“拍啦OK”片场，“要让年轻人像去卡拉ok唱歌一样，让广大影迷亲身体验片场。”片场就在深圳福田的T-Park深港影视创意园10楼，一共有5个经典电影的场景，例如《国产凌凌漆》的猪肉档、《喜剧之王》的石澳后滩大树、还有《赌神》《赌圣》里的赌场贵宾室，“在这里，最开心的是让一些普通市民，可以体验到拍电影的乐趣。”

李力持全国首创”拍啦OK”

近日关于李力持导演的一些重磅焦点访问摘选

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1、巴塞电影：有这样一种说法，“李力持的电影是合家欢式的喜剧，而周星驰的电影是个人英雄式的喜剧。”

李力持：我只能够这样说，李导的电影是受美国迪士尼电影的影响很大的，迪士尼的电影就是合家欢的，一家人都可以看的。小朋友啊，男男女女，爸爸妈妈都可以看的。

我跟周星驰合作的《唐伯虎点秋香》啊、《食神》啊、《少林足球》啊、《喜剧之王》啊、《破坏之王》啊、《龙的传人》等等，在我心里面，都是迪士尼的电影，都是一家人谁都可以看的。

然后我还有一个核心，就是励志。这个核心是我抓得很紧的，都是小人物的奋斗。《喜剧之王》是一个群众演员的奋斗，《少林足球》是一个民工的奋斗，《食神》是一个厨师的奋斗…… 每一个故事都有一个核心，就是说一个小人物奋斗的故事。

然后你会发现我拍的喜剧其实都有悲剧的元素，因为天下之间最厉害的喜剧就是悲剧。

好像你们喜欢的《喜剧之王》，其实我的灵感是来自查理·卓别林的《城市之光》。这个是我跟周星驰的愿望，就是要拍一个令人家哭的喜剧，《喜剧之王》也是我挺满意的作品。

李力持给《喜剧之王》主演周星驰、张柏芝说戏

2、巴塞电影：提到小人物，好像李导最开始是从货仓管理员做起。

李力持：这个只能够说30年前进不了大学，只能随便找一份工，然后我第一份工就是一个货仓管理员。

然后货仓管理员对其他人来说就是打一份工咯，但是对我来说就是坐牢，这里面没有自由的，工作也没有什么压力的，很放松，对其他仓库管理员来说这个是很好哇，没什么工作就自己做自己的事咯。

但是我就觉得没有自由，然后因为我中学的时候已经在一篇文章里面跟老师说我要当导演。

然后下班之后，其他仓库管理员去玩去什么，我就去图书馆借书啊，去参加一些培训班啊，了解一下镜头啊，了解一下蒙太奇啊，了解一些剧本怎么写啊。

然后就写信给亚洲电视和无线电视，说我要当副导演。然后星期一寄完之后， 星期三再寄，星期五再寄，下个礼拜再寄…… 我都不知道我寄了多少封信了，起码超过一百封。

然后坚持了超过三个月到半年，最后亚洲电视请我当副导演。

对我来说这是一个人生的转折点，从一份我一点也不喜欢的工作，投入到一份我非常非常喜欢的工作，但是人工（工资）很低很低很低。

在电视台6年，亚洲电视3年，无线电视3年，是我人生当中最重要最重要的奋斗那几年咯。非常辛苦，但是里面收获很大很大。认识了之后的周星驰啊，吴孟达啊，刘青云啊，黄一飞等等我的好朋友，我的班底都是在电视台里认识的。

从仓库管理员到电影导演

3、巴塞电影：关于喜剧，李导觉得怎么样的喜剧演员是好的喜剧演员？

李力持：首先喜剧演员要你自己有一个童心，童心的意思就是你是一个小朋友，你是个小朋友你才会搞笑啦，搞得这么放松，这么投入。你看看好多年纪大的演员他不喜欢搞笑，就是他放不下那个面皮。

好像说，“他们搞笑得就像小朋友一样咯。”但是，搞笑搞笑，就是要你有童心嘛。如果你已经长大成人了就没得搞笑了。

然后，搞笑也有两个方面。

有一些好像吴孟达，他就是一个丑生，就是专门搞笑的。但是周星驰呢，他不单是丑生，他还可以演男主角，他还可以跟女生谈情说爱。

所以，喜剧演员分两种的，一种是丑生，他不可以跟女演员谈恋爱的，因为这个很可笑嘛，谈不来的嘛。但是如果你是一个喜剧明星咧，你厉害了，你不单可以搞笑，你还可以跟女主角谈情喔，周星驰可以跟张柏芝，可以跟袁咏仪，可以跟赵薇谈情喔。

但是如果你反过来，随便说哦，那个小沈阳。 啊？小沈阳跟那个女主角谈情就好像有点，恩… 啊… 我不是说不行啊，他努力一点是可以的。

但是有些演员就是这样的，他不可以谈情说爱的，观众感受不了。你好像说，叫那个李健仁，如花，跟那个女演员谈情，那怎么谈啊，谈不了啊。那么这个就是小丑，是丑生，他不是喜剧演员，他只可以搞笑，出来搞搞笑就算了，你要他跟女演员演戏那演不了。

如花形象深入人心

@光影新天地

1、 【内地没有电影大亨】

光影新天地：在《少林足球》之后，你担任制作人出品了一部《四季人生》，一个商业片导演怎么会想到弄这么一部不赚钱的电影？

李力持：《四季人生》是香港电影史上首次由一间学校出品的电影。那么拍电影是不是要赚钱呢？拍电影当然是要赚钱的。但是我为什么要拍《四季人生》？就是为了证明，只要有人去训练，无论是学生、校长、老师，在很好的训练之下都可以拍电影。这部电影在暑假拍了70多天，拍了50多个小时的素材，学生拍回来的东西，我觉得不好就重新拍，我从这部学生电影里面找到以前在香港电影最辉煌的时候的工作态度。当然，票房上不可能成功，都是新人。但成功的是在香港电影历史上出现了第一套由学校出品的电影。姜大卫、李力持、陈百强等都是客串，只收了车马费和化妆钱。这是我作为导演、作为这个学校的校董的贡献。

光影新天地：为什么不去拍商业片了？

李力持：我是喜剧类型导演，都是专门拍喜剧的，但我的喜剧不是普通喜剧，是动作喜剧、无厘头喜剧。《唐伯虎点秋香》很幸运，是台湾和内地重播率最高的喜剧片，大家都说好看，但我跟你说，这部电影拍了近90天才拍完，从头到尾都是动作的，明星又多。我特别有兴趣拍这种大制作、明星多的电影，越麻烦、越难拍我越喜欢。但是对不起，在内地没有人再有兴趣拍这样的电影了，也没有哪个老板有能力拍这种电影。

当年香港的电影大亨有向华胜、向华强，现在内地没有电影大亨，只有大明星。明星和明星之间又有喜欢有不喜欢，那怎么拍戏呢？剧本好不好，以前是导演和电影大亨去研究，去思考哪种类型片会卖钱的，但现在演员变成电影大亨，都是演员来决定。另外，每个电影只能圈一两个电影明星，再多就不行了，没档期啊！对不起，这种电影我不会拍，只能够拍二三十天，这是电影吗？我这部中学生的电影都拍七十天啊！大明星怎么可能拍二三十天呢？连彩排、对台词都没有时间啊，我怎么拍呢？拍电影不是这样吧？

2、【无厘头创作非常不易】

光影新天地：其实你和周星驰合作的电影套路都不算深、逼格也不算高，但后来不但无法被超越，甚至很难被模仿，这是为什么呢？

李力持：我们的电影都是要求一群人你有统一的笑点，不能随随便便抓几个人过来。周星驰、李力持这个班底不是从石头里爆出来的，我们的合作是从电视台就开始了，从《他来自江湖》到出来拍电影，这个班底一直这样走下来的，当年在无线的时候我和周星驰住的很近，所以有空的时候就经常一起聊天，一点点的磨合、想点子。。

我们拍《唐伯虎点秋香》、《食神》、《喜剧之王》，大家都是从头到尾，你可以问问周星驰，在拍摄的过程中大家有没有离开过一天？每天都在一起谈故事、认真创作。现在拍电影，明星们都是拍两天走三天，回来拍一天又走一天，然后跟导演说我只有三天的时间，导演没办法就只能先拍他，一直拍，没有时间排练、没有时间对台词对剧本，那怎么可能拍得好呢？不可能的。

近日《大公报》一篇专访，透露了李力持一生的志愿：我要做小邵逸夫。

最后，小编仅代表那些年曾经疯狂喜爱李导影片的影迷们，送上由衷的心愿：

祝李力持导演心想事成。

小编于8年前，曾经有幸在一次采访活动中，与李力持导演合过一次影。如今再看这张照片，果然是喜剧人不容易变老。