日本这部青春片如此“猖狂张扬”，错乱一代的堕落自毁之路

（文：捉风捕影）

日本电影《错乱的一代》出自于80后导演真利子哲也之手，这部充满雄性荷尔蒙的影片备受日本观众的欢迎，并取得了当年的电影旬报十佳的第四名的好成绩。而这部影片表现的内容就是暴力。无处不在的暴力，一个看似发疯的少年无差别的伤人，最终走向不归之路。但是影片更发人深思之处是这个疯癫少年所处的环境的态度。

电影《错乱的一代》

这个少年的扮演者是柳乐优弥，他凭借2004年是枝裕和的《无人知晓》获得戛纳电影节最佳影帝，这也是戛纳历史上最年轻的影帝，那个时候影帝只有14岁。而现在柳乐优弥已经长大，电影电视剧都有涉及，如近年和名编剧宫藤官九郎合作的日剧《宽松时代又如何》，并且凭借此剧拿了日剧学院奖最佳男配角。

《无人知晓》中柳乐优弥

虽然影帝已经快要30岁，但是在这部影片中演起发狂的少年一点没有违和感，毫无疑问，他又凭借和这个角色拿了日本旬报奖最佳男主角奖，他是不折不扣的拿奖专业户。

影片整体风格偏向于一种写实感，暴力冲突都是实战性的肉搏，拳拳到肉，镜头也没有很华丽地渲染动作的美感，不同于我们看的暴力美学，这么处理的原因是造成一种生活感，笨拙感。少年无差别的选择攻击对象，然后通过一拳一拳地打和挨打，生硬地确认了自己的存在，其他的都不在乎。

少年游荡在街头，看到目标就开始攻击

整个影片色调偏灰，压抑的让人窒息。全片几乎没有什么音乐，当少年发现目标时，眼神像猛兽一样放光，背景安静地让人发怵，接着少年和目标扭打在一起，依然是只有现场的声音，没有一点热闹的动静，背景一片死寂。而唯一几次使用音乐的时候，反而是在少年独自游荡在街头时，或者行使在路上的时候响起，不是那么有规律的架子鼓和贝斯的声音有点狂躁，这仿佛就是少年同样不安的内心独白，这样的他强烈需要找个方式发泄，而暴力是似乎他唯一能做的。

弟弟一直寻找与他相依为命的哥哥

除少年以外，还有两个也很重要的人物。这两个人物也依然是不知道存在为何。一个是少年的弟弟，他与少年相依为命，少年离家出走后弟弟一直挂念着他。重点是弟弟的朋友们对他们的态度，本来看起来是朋友，一起去风俗店泡妹子，但是瞬间就各种冷嘲热讽，落井下石。而裕也，从一开始懦弱地被少年欺负，到崇拜少年的战斗力，加入他一起攻击别人，最后导致自己也被另外一个失足少女给杀死。

其实到这，我们真正的看到了何为错乱的一代，少年靠暴力确认存在，年幼的弟弟和朋友们被引诱进风俗店，裕也沉溺游戏和网络，少女靠偷东西和在风俗店上班谋生，所有青少年都是这样堕落自毁的状态，而这个社会的态度呢？

影片很自然地引入了媒体和旁观者的视角，这一点很关键，每一次少年和目标搏斗的时候，镜头都是远观，这是典型的旁观者视角，这些在场的人冷静地看着这个搏斗，没有什么反应。而经电视台和网络的宣传后，整个社会就开始更加严重的冷暴力，没有人真正关心这些误入歧途的孩子。

整个社会充斥着看得见和看不见的

不管是暴力色情还是犯罪，这都是迷失的少年少女们对这个世界的态度。影片展现的所谓的错乱的一代，是为了说明这个时代的错乱。现代日本人整体处于一种重压下，经济和科技发展、核辐射，地震和海啸，各方面都会给他们带来不安感，相对于年轻人的精神失落，整个社会环境更值得反思，不然会进入一个完全的错乱世界。