《六人晚餐》窦骁：困于旧时代的抓马少年

《六人晚餐》窦骁：困于旧时代的抓马少年

梅峰与张巳阳编剧、李远导演的《六人晚餐》，根据鲁敏同名长篇小说改编，讲述一个少女与一个青年的地下情，然而他们这段情随着厂区的消失、各自单亲父母的分手、对于远方和诗的不同理解而宣告“不再有”。作为阳光青年的窦骁，饰演的却是抓马少年丁成功，这位号称“厂区终结者”的“热血战士”，生活如同自己编排出来的情景剧，始终在伪装自己是小痞子，实质上他是个好人，困于旧时代的好人，终于，当他遭遇张钧甯饰演的冰山美人好学生林晓蓝而彻底改变。丁成功的见识，很多来自于吴刚饰演的单身父亲丁伯刚，他们的冲突、博弈和对抗，反而是彼此同质的人在亲戚关系中的纠缠。丁伯刚以厂为家，最终丧失了全部记忆，象征着曾经光荣的产业工人在1990年代的大下岗，失去了家、企业、社会和国家的四位一体的荣耀感之后的虚无。丁成功坚持着扎根在厂区的信念，“我要吹一辈子的玻璃”，五彩缤纷、非常漂亮、易碎难久，是对旧时代意识形态的象征。

窦骁演的这个抓马少年到问题青年，逃学、打架、拉帮结派、哥们义气，可以说是厂区版古惑仔，他的问题在于并不曾在内心真正的迷失，他依然有坚毅的信念，与逐步被时代打趴下的老父亲在一起，试图以一门手艺而生活。他们都热爱生活，分别爱上了一对母女。邬君梅饰演的单亲妈妈苏琴，和丁伯刚一样也是有着两个孩子，两个家庭都是一个成年人和一子一女，于是有了六人晚餐。桌子上从凝固的客气到流淌的情绪，目光从犹疑到审视，尤其是丁成功和林晓蓝，他们突破了那个年代对于青少年情感的普遍态度。窦骁带着张钧甯，在破败的厂区、静止的铁轨、斑驳的胡同、无言的暗夜中，飞跑着、追逐着、欢笑着，那是在他们的人生中，难得的、不可再来的、错过就再也找不到的纯情岁月。

苏琴离开了老丁，林晓蓝也告别了小丁，她们的志向高远，不想鼠目寸光、坐井观天，时代车轮在滚滚向前。林晓蓝说“我一定要离开厂区”，她的目标是诗和远方，她认为遥远的未来，在某个地方，她会找到改变眼前这一切苟且的可能（另外一个男人）。小丁，如今的家庭顶梁柱，从待业青年到创业青年，小丁（其实是窦骁）留起了长发，一副艺术青年的样子，吹起了艺术感强烈的玻璃制品，在老厂区建立了玻璃房子工作室。窦骁望着曾经的爱人的背景，没有嘶鸣呐喊，没有捶足顿脚——这是我的家，我的一切都与眼前的老厂区融为一体。对于六人晚餐最为念念不忘的，不是心不在焉的父母，也不是各自欢闹的小妹小弟，他们分别有了更多的挂念或者长征，唯有小丁（丁成功的意思是小小的成功？）坚守着老厂区、老房子、老情歌，正如导演王家卫和编剧徐浩峰让《一代宗师》中的叶问和宫二说“念念不忘，必有回响”，电影《六人晚餐》最终还是给了丁成功一个相对温暖的结局，林晓蓝厌倦了蝇营狗苟的外面的世界，选择回到了老厂区，在一个桃花（也许是别的花）盛开的季节，回到了玻璃房子，站在了丁成功面前。

窦骁在《六人晚餐》中，把一个时代错位者的面容带出了错落有致的神情，“残缺的”心灵自然有找补的路径，丁成功的成长是不断的放弃，放弃外在的扎眼、可以的远行和狂躁的冲突，从随时可能外溢为纯粹的社会人到一步步坚定的回归为家庭成员，自我身份的认同让他有了厚实的存在感。此前，作为小混混的头目，不过是一种荷尔蒙无从挥洒的动物本能，更难的是以动守场，也让本片没有如顾长卫导演的《孔雀》那般残酷。毕竟70后的未来，有了更多可能性，前卫还是保守，可以自己说了算。